Nota dell'editore: questa recensione video è apparsa originariamente su Frequenza femminista ed è cross-post qui con il permesso.
Poco prima Rogue One è stato rilasciato, una clip del compianto, grande Carl Sagan che discute l'originale Guerre stellari ha fatto il giro dei social. In esso, Sagan ha notato il fatto che le persone che popolavano l'ambientazione fantascientifica del film erano quasi interamente bianche. È meraviglioso che, 39 anni dopo l'uscita di quel film, Rogue One corregge questo problema in una certa misura, dandoci una visione di una galassia molto, molto lontana che riflette più da vicino la diversità dell'umanità qui sulla Terra. Nel Una nuova speranza , il quartier generale dell'Alleanza Ribelle su Yavin 4 è popolato quasi interamente da bianchi. Nel Rogue One , la ribellione sembra davvero essere un'alleanza di persone provenienti da una vasta gamma di luoghi e culture, disperatamente unite contro un nemico comune. È rinfrescante da vedere e mette in evidenza il fatto che l'originale Guerre stellari , e la maggior parte dei film di Hollywood prima e dopo, funzionano per centrare e glorificare la bianchezza, emarginando le persone di colore nel processo.
Ma mentre Rogue One riesce nel senso generale di rappresentare un momento cruciale nella lotta della ribellione contro il potente e opprimente Impero, non riesce a farci interessare ai singoli personaggi che vengono travolti in questo conflitto. Il film è così fitto di trama, così impegnato a svelare i dettagli della sua storia o a solcare una delle sue tante scene d'azione visivamente impressionanti, che raramente ci vuole il tempo per respirare e farci conoscere le persone che stanno combattendo.
Quindi, per quanto visivamente impressionanti, le battaglie spaziali e le schermaglie di terra del film non sono così avvincenti come lo sarebbero se sentissimo più una connessione con i personaggi. E quando i personaggi principali muoiono, puoi quasi sentire il film che si sforza di generare qualche potente emozione che non si è guadagnato perché non ha avuto il tempo di sviluppare quei personaggi. Se sei un fan di Star Wars, alcuni dei momenti più efficaci in Rogue One potrebbero essere quelle volte in cui compaiono personaggi familiari dell'Episodio IV, perché abbiamo già sviluppato un investimento emotivo in quei personaggi. Rogue One usa questo a suo vantaggio, inserendo occasionalmente personaggi familiari o riferimenti visivi all'Episodio IV puramente come un po' di servizio ai fan, piuttosto che perché è importante per la storia che questo film sta raccontando.
Rogue One Il personaggio centrale di Jyn Erso, una giovane donna con una stretta connessione personale con lo sviluppo della Morte Nera, una connessione che la Ribellione spera di sfruttare per affrontare la nuova terrificante arma dell'Impero. Sfortunatamente, nonostante sia al centro della storia, Jyn è il personaggio meno distintivo nel cast principale di eroi del film. Non sembra nessuno in particolare.
Almeno le persone che la circondano hanno alcune caratteristiche distintive. Cassian di Diego Luna è un combattente per la libertà perseguitato da qualcosa nel suo passato che rende la lotta contro l'Impero profondamente personale per lui. Donnie Yen interpreta Chirrut Imwe, un discepolo cieco della Forza il cui legame con il suo burbero amico e protettore Baze Malbus è la relazione più coinvolgente del film. Anche Saw Gerrera, interpretato da un sottoutilizzato Forest Whitaker, è più definito di Jyn; Gerrera è un ex alleato della Ribellione che è stato liquidato come un militante estremista e che ora combatte il suo stesso tipo di resistenza.
Sia Cassian che Saw Gerrera sono personaggi che hanno fatto cose moralmente discutibili o riprovevoli in nome della lotta contro l'Impero, e mentre i precedenti film di Star Wars hanno sempre presentato il conflitto tra la Ribellione e l'Impero in termini molto severi di bene contro l'Impero. il male, Rogue One almeno flirta chiedendoti se sia possibile spingersi troppo oltre, anche quando la tua causa è giusta. Puoi vedere più chiaramente qui che in qualsiasi altro film di Star Wars come il combattente per la libertà di una persona potrebbe essere il terrorista di un'altra persona e come i tempi disperati possano effettivamente richiedere alcune misure davvero disperate. Eppure, è chiaro che Rogue One non è realmente interessato a esplorare queste domande e non vuole che gli spettatori si soffermino o pensino all'enorme perdita di vite che accade dal lato imperiale del conflitto mentre i cacciatorpediniere esplodono e gli assaltatori vengono massacrati.
E per tutti i discorsi di alcune persone su come Rogue One e film come questo costituiscono una sorta di propaganda femminista, non ci vuole molto per vedere che questo è ancora un universo di uomini. Ci sono alcune donne pilota nella flotta della Ribellione questa volta, e Mon Mothma è presente come leader dell'Alleanza, ma nel cast principale, Jyn Erso è la donna sola circondata da molti, molti uomini. Quindi, anche se è bello vedere personaggi come Jyn in Rogue One e Rey in Il Risveglio della Forza avendo ruoli di primo piano, difficilmente indica la fine del patriarcato, né nell'universo di Star Wars né nell'industria cinematografica.
Alla fine, Rogue One funziona bene come una narrazione che colma alcune lacune in altri film migliori, spiegando non solo come i ribelli hanno messo le mani sui piani della Morte Nera, ma anche perché la Morte Nera ha una debolezza così facilmente sfruttabile in primo luogo. Ma poiché gran parte del suo focus è sulla comunicazione della trama e non abbastanza attenzione nello sviluppo dei suoi personaggi e delle loro relazioni reciproche, l'importantissimo elemento umano si perde un po' in tutto il suono e la furia della guerra.
Carolyn Petit è una critica di videogiochi professionista di lunga data e attualmente caporedattore di Feminist Frequency.
Vuoi altre storie come questa? Iscriviti e sostieni il sito!
