Gli animatori di Laika hanno avuto una corsa piuttosto notevole nel corso degli ultimi dieci anni, come Coraline visivamente stordito, ParaNorman scavato in profondità nell'intensità emotiva, e I Boxtrolls dimostrato la loro sensibilità più stravagante. Kubo e le due corde cerca di combinare i tratti positivi di tutti e tre, con il virtuosismo visivo del primo studio, il cuore pesante del secondo e l'umorismo del terzo, culminando in quello che è semplicemente il film più divertente di Laika fino ad oggi. Non infrange alcuna barriera che non abbiano già eliminato in passato, ma la loro ambizione è fortemente in mostra, e la forte animazione unita a una storia semplice e mirata che è tanto mistica quanto evocativa rende Kubo un altro fuoricampo per uno studio straordinariamente coerente.
Ma.
C'è un grosso difetto che impedisce di adorare liberamente questo film e tutto ciò che realizza, ed è il fatto che mentre il racconto è rigorosamente ambientato e basato sull'antico folklore giapponese, la stragrande maggioranza del suo cast di voci è bianca. Il cast principale è composto da Charlize Theron, Matthew McConaughey, Ralph Fiennes e Rooney Mara, tutti attori di talento e, in tutta onestà, fanno un ottimo lavoro nel dare vita ed energia a ciascuno dei loro ruoli. Ma avresti difficoltà a convincermi che non c'erano qualsiasi attore asiatico chi avrebbe potuto svolgere questi ruoli altrettanto bene. Diavolo, ho le mie scelte per chi mi sarebbe piaciuto vedere nel film, e per favore fatemi sapere nei commenti chi avreste scelto.
Le opinioni possono variare in merito a quanto grande sia il danno che questo dovrebbe fare sulla qualità del film stesso, ma penso che possiamo essere d'accordo sul fatto che sia un peccato che uno studio così rinomato non avrebbe potuto essere più estroverso con chi ha scelto.
A parte questo, Kubo è un film decisamente ben fatto e che ha attirato più di un paio di mie corde del cuore. La sua storia è potente: Kubo (Art Parkinson) è un ragazzo la cui vita viene sconvolta quando uno spirito del suo passato prende di mira lui e sua madre. Costretto a fuggire dal loro villaggio, si allea con una scimmia (Theron) e uno scarabeo samurai (McConaughey) per trovare un'armatura magica indossata un tempo dal suo defunto padre per sconfiggere suo nonno, il mitico Re della Luna (Fiennes ) che ha sconfitto suo padre e ha rubato l'occhio di Kubo quando era un bambino.
Nonostante gli elementi fantastici e l'incredibile fascino dei personaggi non umani, Kubo è dolorante e malinconico, incentrato su ciò che ci lega all'umanità scritta in grande e sul fatto molto reale che nessuno vive per sempre. Affrontando temi di dolore e andando avanti dopo aver perso una persona cara, il film non addolcisce i dolori della perdita; invece, rende abbracciarli un aspetto chiave dell'intera storia. La ricerca di Kubo per trovare i diversi pezzi di armatura lo aiuta sia a portare a termine l'imminente battaglia magica contro il Re della Luna, sia ad armarlo per un futuro da solo in cui deve essere pronto a superare il dolore traumatico della sua infanzia. È una storia di formazione mascherata in una di streghe, divinità e magia che può far prendere vita agli origami.
L'animazione di Laika non è mai stata più tangibile dal punto di vista fisico: i loro fondali artigianali dell'oceano si arrampicano sopra l'inquadratura per sovrastare i personaggi, e intelligenti trucchi per la percezione della profondità conferiscono alle sorelle di Mara un'introduzione così sinistra che giocano sempre come se fossero in un horror film più che fantasy.
La sceneggiatura inciampa un po' con alcune deviazioni senza meta proprio prima della fine del primo atto, ma la bellezza e la trama aggraziata della narrazione visiva consentono al film di superare quel piccolo dosso sulla strada. Indipendentemente da ciò, è tutto un lavoro stupendo, dagli aspetti tecnici (come l'impennata della colonna sonora di Dario Marianelli) al racconto stesso, che in un momento suona come una favola e in un attimo si trasforma in una storia straziante di un giovane ragazzo che arriva a condizioni con il dover crescere più velocemente di quanto dovrebbe. Travis Knight ha diretto un piccolo film davvero meraviglioso.
Kubo sanguina il cuore mentre affronta la crescita con immensa urgenza e immagini elettrizzanti. Questo potrebbe benissimo finire per essere il miglior film d'animazione che il 2016 ha da offrire basandosi solo sull'abilità artistica, e per alcuni, uno dei migliori che l'anno cinematografico ha da offrire, punto. A volte da incubo e altre stravaganti, è come se Laika avesse tirato fuori questa favola da una vecchia fiaba. I momenti di apertura e chiusura in particolare sono due dei membri del pubblico più potenti che vedranno tutto l'anno. Non ci sono molti studi là fuori oggi che mettono in questo tipo di artigianato per i film d'animazione e il duro lavoro è impressionante.
È solo un peccato che il talento vocale non abbia potuto echeggiare la maestosa diversità sullo schermo.
Kubo e le due corde esce il 19 agosto
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Allyson Johnson è una scrittrice ventenne e amante del cinema e di tutto ciò che riguarda la cultura pop. È un'appassionata di cinema e televisione e critica oltre a TheYoungFolks.com che trascorre troppo del suo tempo libero su Netflix. I suoi idoli sono Jo March, Illana Glazer e Amy Poehler. Dai un'occhiata al suo twitter @AllysonAJ o al The Young Folks.
