Alba
quando Ala Gundam ha debuttato nel blocco di programmazione Toonami di Cartoon Network 20 anni fa, ha cambiato il gioco. Almeno lo ha fatto per me. La serie si è distinta tra i molti anime che hanno colpito le onde radio americane nel 1999/2000 grazie alle sue storie e personaggi complessi e alla meraviglia generale.
Mobile Suit Gundam Wing andato in onda in Giappone nel 1995-6 ed era una versione standalone del popolare Mobile Suit Gundam franchising. A differenza dell'originale Gundam mostra (sì, plurale), che risale agli anni settanta, Ala Gundam era autonomo e non si adattava al più grande, stabilito Gundam universo. In un certo senso, era quella che oggi potremmo definire una serie limitata, con i suoi 49 episodi che raccontano una storia completa. (C'è stato un piccolo seguito, Valzer senza fine ).
Ed è stata una grande storia. Ala Gundam non è stato il primo anime a entrare a far parte della line up di Toonami, con Sailor Moon e Dragon Ball Z già in programma prima e piuttosto popolare, ma a differenza di quelli, Ala Gundam sentito maturo e drammatico, e anche completo. L'aspetto era fantastico, la musica era fantastica e il fatto che fosse violenta e abbastanza oscura da far andare in onda una versione integrale a mezzanotte era sufficiente per renderlo davvero accattivante per gli adolescenti come me che erano il pubblico di destinazione.
una donna fa causa a McDonald's per un caffè
Basta guardare l'apertura!
trailer onesto uomo d'acciaio
La serie è ambientata in un futuro in cui la guerra si svolge nei mobile suit, quegli onnipresenti mecha che definiscono un genere di anime. In questo mondo, gran parte dell'umanità vive in colonie orbitanti attorno alla terra e c'è una seria tensione tra i ricchi sulla Terra e gli svantaggiati nelle colonie, motivo per cui le colonie inviano cinque ragazzi adolescenti a pilotare mobile suit avanzati chiamati Gundam per attaccare il regime su terra.
Solo da questo, puoi dire che questo non era solo uno spettacolo su robot giganti che combattono nello spazio. Riguardava la classe e la politica e le implicazioni etiche della battaglia e del pacifismo. È stato uno spettacolo estremamente filosofico che ha scavato in grandi questioni … con robot giganti che combattono nello spazio. È stato abbastanza complesso da portare a quelle che probabilmente erano diatribe insopportabili da parte del mio io adolescente su come non sia un cartone animato, papà, è davvero profondo! Ma non mi sbagliavo.
Uno dei motivi principali Ala Gundam riuscito per me, invece, sono stati i personaggi. Ci sono voluti un cartone animato e un anime piuttosto ben consolidati di diversi membri del team provenienti da diverse aree del mondo (mi ha ricordato molto Capitan Pianeta ) e l'ha usato come punto di partenza per un grande gruppo di piloti, alleati e cattivi. E tutti i loro nomi erano basati su numeri e questo era semplicemente carino.
C'era Heero, il cupo pilota giapponese che voleva solo uccidere, c'era Duo, il simpatico americano con la treccia e il colletto da prete, Trowa lo stoico che finì anche lui in un circo (ok, quello è strano col senno di poi) , Quatre il sensibile, dolce, e Wu Fei, il pilota cinese che aveva una profonda relazione con la sua tuta.
Insieme alla corsa c'era Relena, un personaggio che mi piacerebbe davvero rivisitare ora che sono più grande e meno incline alla misoginia interiorizzata. Era la ragazza principale in un gruppo abbastanza decente di personaggi femminili complessi, ed era un fioretto per Heero ed è cresciuta durante la serie per diventare letteralmente la regina del mondo e la voce del pacifismo. Non era la mia preferita quando guardavo la serie, ma suo fratello Zechs, perduto da tempo, un personaggio che mostrava quanto potesse essere figo un ragazzo animato lo era. Zechs era un vero antieroe. Non era il cattivo e aveva una storia altrettanto complicata dei piloti di Gundam. Lui, e in effetti, tutti nello show lo hanno concluso in una persona diversa da come lo ha iniziato e questa è una delle cose che hanno reso la serie così bella.
È stata anche la prima serie che mi ha davvero portato nel fandom in modo serio. Avevo già letto fic ed ero stato sulle bacheche dei messaggi, ma principalmente per cose poco cool come i musical di Broadway. Ala Gundam era diverso perché era... un po' gay.
Ricordo di aver visto uno dei primi episodi della serie, in cui i piloti Trow e Quatre si incontrano per la prima volta e finiscono per condividere un adorabile duetto di flauto e violino e pensano oh, sono innamorati. Era un sottotesto, ovviamente; il genere di cose che sapevo già guardando Xena e Gabrielle, ma all'epoca mi sembrava ribelle e radicale pensarlo e vederlo in due ragazzi, in uno spettacolo di robot gigante iper-maschile nientemeno!
che ha costruito la prima batmobile
Grazie a Ala Gundam , ho imparato cosa significavano slash, shonen-ai e yaoi (o almeno cosa significavano per i fan americani nei primi anni 2000). È stato da lì che ho imparato a navigare in siti come Anime Turnpike e fanfiction.net. Ho imparato che era un limone (per voi giovani, era così che chiamavamo fic esplicite ai tempi). E come molte persone, Ala Gundam mi ha fatto scoprire altri grandi anime.
Ala Gundam L'eredità non è solo che è stato un grande spettacolo, è stato uno spettacolo che ha davvero cambiato il panorama e ha aperto gli anime a molte persone. Insieme a DBZ e Sailor Moon, ha davvero dato il via all'ossessione per gli anime dei primi anni 2000. E sì, questo include i comportamenti imbarazzanti che ne conseguono, inclusa l'appropriazione indebita e il feticismo della cultura giapponese, che rimangono una parte importante della conversazione.
Non è stato uno spettacolo perfetto, nessuno lo è, ma ha ancora un posto davvero grande nel mio cuore perché mi ha mostrato, non solo quello che potrebbe essere un grande anime, ma quanto potrebbe essere la grande televisione. Ha mostrato come una serie potrebbe esaminare questioni morali seriamente complesse in un modo divertente, e per questo, sarò sempre grato.
E sarò anche sempre un fanatico dei robot giganti nello spazio.
I tropi delle ragazze supereroi DC 2019
(attraverso Comicbook.com )
Vuoi altre storie come questa? Iscriviti e sostieni il sito!
— Il Mary Sue ha una rigorosa politica di commento che proibisce, ma non si limita a, insulti personali verso chiunque , incitamento all'odio e trolling.—
