Immaginare: 30 roccia Kenneth Parcell nei panni di un adorabile e sfocato alieno lecca-lecca, che viaggia per la galassia per aiutare le persone a fianco del suo burbero migliore amico (pensa ad Ametista con un lato di Turanga Leela), non visita mai lo stesso pianeta due volte e ostacola costantemente la conquista galattica abbastanza inetta di un enorme, impertinente signore supremo scheletro e il suo bulbo oculare destro a metà strada tra Spongebob e Ice King, tutto immaginato attraverso la lente del ragazzo dietro Le superchicche e La casa di Foster per amici immaginari . Con il budget dell'animazione Disney alle spalle come compromesso per l'altrettanto diabolico programma di messa in onda Disney. Quello è Vagare laggiù, un vero piacere per ogni appassionato di animazione di lunga data.
dietro i doppiatori divoratori di anime
Uno degli effetti collaterali dell'attuale esplorazione dell'animazione moderna della narrativa serializzata, della narrazione visiva e del surrealismo e della gravità spesso inebrianti (un'esplorazione per cui sono tutto, potresti aver notato) è un corrispondente contraccolpo contro la stupidità. Non intendo scartare la commedia - Gravity Falls , Steven Universo, e Tempo di avventura sono tutti spettacoli molto divertenti, ma c'è quasi un senso di giustificazione dietro tutti loro. Hanno tutti un senso di radicamento e, sebbene possano accadere cose magiche o stravaganti, i cast sono ancora vincolati da una serie coerente di regole con conseguenze corrispondenti. Sono, a modo loro, radicati.
Sembrano i dolori della crescita di un mezzo che è sempre stato trattato come usa e getta cercando di giustificarsi come arte (e lo fa con molta più dignità di fumetti e videogiochi, come nota generale). E ha portato a un'arte meravigliosa e meravigliosa di cui sono stato conosciuto per gridare ad alta voce e con grande gioia . Ma i cartoni sono una cosa così infinitamente versatile, che sembra un peccato rischiare di scartare parte della loro identità – o almeno, di relegare alcune delle sue componenti a cartoni usa e getta (nessuno può negare, credo, che nella cultura nerd ci siano Cartoons We Talk About e The Rest of Them, e il divario è davvero netto).
E poi è arrivato Vagare per laggiù con una nomination agli Emmy, un nuovo posto nel roster di recensioni dell'AV Club, e non un solo dubbio che lo spettacolo sia un cartone animato con la C maiuscola. Abbraccia effetti sonori vecchio stile (fischietti a scorrimento! Tromboni!), goffi slapstick e, a volte, il senso più sciolto della narrazione con sincero entusiasmo. Ho iniziato questo saggio con più di qualche riferimento, e non solo per dare un'idea dell'enorme quantità di talento che c'è dietro le quinte (solo per la cronaca, i ragazzi degli anni '90 riconosceranno l'amica di Wander, Sylvia, alias Apil Winchell, come Recesso la signorina Finster; Lord Hater VA Keith Ferguson è apparso in precedenza nel lavoro del creatore Craig McCracken come Bloo, per non parlare di guest star come Jennifer Hale e James Marsden).
Lo spettacolo nel suo insieme spesso sembra una lettera d'amore per l'animazione classica, prendendo il testimone da Animaniac in termini di omaggi alla Warner Brothers e annuendo fino a Fleischer e al classico MGM (uno spettacolo secondo il mio cuore, come qualcuno che è cresciuto con Tex Avery). C'è un senso in ogni fotogramma di voler onorare l'intelligenza e l'innovazione del vecchio mescolando elementi del nuovo. Abbi il coraggio di essere stupido, come lo stesso McCracken ha reso omaggio .
Il suo design mescola contrasti cromatici quasi aspri con una linearità spessa e un'animazione sciolta che è perfettamente consapevole di come risparmiare in modo creativo sui costi e tirare fuori i pezzi grossi per un inseguimento da spettacolo davvero spettacolare o un numero musicale. E che musica! Brani folk dal banjo dello stesso Wander, suonati con un tale calore da Jack McBrayer che sono solo triste di non averlo mai sentito cantare prima d'ora; narrazione del montaggio sullo schermo canzoni d'azione che sono sia sul naso e tuttavia varie e abbastanza leggere (i testi spesso richiedono un'attenzione attiva per discernere), e alcuni leitmotiv ben scelti per il cast centrale che servono la commedia così come il cuore.
Per quanto i classici cenni di animazione e l'eleganza visiva facciano risaltare lo spettacolo a colpo d'occhio, è il nucleo sentimentale dello spettacolo per questo vale la pena restare. Nonostante la quantità di punizione fisica che un episodio potrebbe dare, ci sono una serie di legami che il cast principale apprezza ed è disposto a combattere, che diventa l'elemento fondante anche quando la causa e l'effetto fisici vanno fuori dalla finestra.
E il fulcro di tutto è Wander stesso, che a prima vista è il tipico cuore ingenuo ottimista alla Steven o Mabel. Ma non è del tutto vero, e la distinzione fa parte di ciò che rende lo spettacolo così rinfrescante: Wander è un adulto, qualcuno che ha visto il peggio dell'universo e sta attivamente scegliendo di abbracciare la speranza, piuttosto che un bambino il cui grande cuore non ha stato ancora ferito; c'è una profondità in lui che la storia tocca ma permette di rimanere un tocco magico, e abbastanza difetti da impedire al suo personaggio di cadere a terra.
Forse ancora più importante, i suoi dirottamenti ispirati a Bugs Bunny mancano della crudeltà di alcuni dei suoi predecessori, rinunciando al senso di punizione karmica (Hater in particolare è stato nominato come il vero protagonista della serie, e ha le sue adorabili vittorie in stile Team Rocket ) per un piano di fuga che dura solo fino a quando l'inseguitore non è disposto a rallentare e a farsi invece degli amici. C'è qualcosa di visceralmente accattivante nel vedere quel tipo di conoscenza, positività zen in un protagonista adulto, e distingue Wander come qualcosa di speciale.
Lo spettacolo ha una stagione completa composta da 39 episodi (per lo più di 11 minuti di lunghezza, ad eccezione di The Little Guy), e attualmente ha mandato in onda sette episodi (mezz'ora, sei 11 minuti) della sua seconda stagione. La seconda stagione è suddivisa in quattro trimestri ciascuno iniziato da un segmento di mezz'ora che cambia lo status quo, e finora è andato sempre più rafforzandosi. Ma se stai pensando di saltare direttamente al nuovo materiale, lascia che ti dia alcune selezioni scelte dalla prima stagione (episodica) da verificare. Per motivi di semplicità, e poiché tutti gli spettacoli iniziano con problemi di crescita, li ho messi in onda piuttosto che provare a classificarli (se sei curioso degli episodi che non ho collegato qui, sono stato livetweeting la mia strada attraverso la serie).
- Il prigioniero – Il secondo in comando di Hater, il comandante Peepers, cattura con successo Wander. Tipo. Quasi pura farsa, ma folle in modo crudo e divertente; la sequenza di inseguimento ricorda molto Il ladro e il calzolaio fondamentalmente gli ha garantito un posto qui.
- La scatola – Wander e Sylvia hanno il compito di consegnare un pacco, non aperto. Vagare veramente vuole sapere cosa c'è dentro Il primo vero assaggio di Wander come un personaggio imperfetto e tutto il vezzeggiativo che ne deriva, con un vero e proprio surrealismo di Pink Elephants. Il mio preferito in assoluto della prima dozzina di episodi.
- Il piccolo ragazzo – Uno dei più piccoli cani da guardia di Hater (doppiato da Aziz Ansari) si arena con – ehm, cattura Wander e Sylvia. Un episodio completo molto raro per la prima stagione, accomodante e gentile con entrambe le gag e il finale commovente.
- L'eroe – HEROIC BRAD STARLIGHT si propone di realizzare la sua profezia totalmente destinata e arruola Wander come suo aiutante. Perché non avevo intenzione di NON includere James Marsden che interpretava fondamentalmente una versione più a scatti del suo personaggio da incantato , o qualsiasi cosa che coinvolga Jennifer Hale.
- Il turista – Wander incontra un compagno nomade e viene risucchiato in una competizione su chi è stato in più posti. Gli episodi che si concentrano sui difetti di Wander tendono ad essere i miei preferiti – piuttosto che sminuire, completano il suo carattere dolce e gentile in un insieme meraviglioso.
- Il brainstorming – Peepers cerca di proporre con successo un piano di invasione a Hater. O l'episodio nato da molte discussioni frustrate nella stanza dello scrittore. I segmenti fantasy lasciano che gli animatori si scatenino e si divertano un po' a spese della loro formula, e sia questo episodio che The Funk fanno un ottimo lavoro nell'evidenziare lo strano legame dipendente tra Hatere e C. Peeps.
- Il vuoto – Wander e Sylvia trovano una porta in una dimensione vuota che può creare qualsiasi cosa. Un must assoluto per ogni fan dell'animazione surreale e una folle vetrina di ciò che lo spettacolo può fare ai limiti più estremi delle sue restrizioni (e anche, un po', la risposta di WOY al seminale Duck Amok). Fantastico dall'inizio alla fine.
- Il dono 2: il dono – Hater e Peepers cercano di capire chi ha fatto regali ai cani da guardia, diffondendo un'infezione di felicità in tutta la nave. Un pezzo brillante che eleva la solita gioia di Wander che si diffonde al trattamento completo della peste degli zombi. Questo è il cenno degli Emmy, e non avrebbe potuto meritarlo di più.
- gli amici – Wander e Hater vengono catapultati in una dimensione carceraria, dove Hater deve fingere di essere un amico di Wander. Ogni volta che gli instancabili tentativi di Wander di scaldarsi con Hater (e Hater è decisamente tsundere risposta) essere sotto i riflettori è garantito per essere un piacere, con questo che ha la particolarità di ottenere un focus completo sull'episodio.
- I nemici – Brad e Hater si alleano per distruggere Wander. Proprio quando lo schema di inseguimento del solito episodio di Hater ha minacciato di diventare stantio, aggiungere il marchio unico di egoismo di Brad lo rende di nuovo fresco, con l'immancabile allegria di Wander che rende questo uno scontro elettrico di personalità.
- Il regalo – Il lato Vagabondo e Sylvia di The Giftening. Un ottimo esercizio su come elementi non diegetici come musica, inquadratura e illuminazione possono cambiare completamente una sceneggiatura identica. Anche solo un dolce berretto per la stagione.
New York Comic Con rfid
Se ti ritrovi agganciato, ti consiglio di saltare direttamente attraverso la stagione 2 (a proposito, cari lettori, voluto ti interessa seguire la seconda stagione insieme al sottoscritto?). Come ho detto, non c'è stato ancora un brutto episodio. E ha Weird Al come una banana che canta male. Cosa si può volere di più?
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Vrai è un autore queer e blogger di cultura pop; non avrebbero mai pensato di aver versato lacrime su un cucchiaio spaziale sfocato, ma eccoci qui. Puoi leggere altri saggi e scoprire la loro finzione su Accessori alla moda in carta stagnola , sostenere il loro lavoro tramite work Patreon o PayPal , o ricordare loro l'esistenza di Tweet .
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